Ï Показы спектакля «Сцены из семейной жизни: мамочка» в театре Пушкина собрали аншлаги
mail-icon
altynasyr.newspaper@sanly.tm
EN RU TK

Показы спектакля «Сцены из семейной жизни: мамочка» в театре Пушкина собрали аншлаги

view-icon 99
Показы спектакля «Сцены из семейной жизни: мамочка» в театре Пушкина собрали аншлаги

Премьерные показы спектакля «Сцены из семейной жизни: мамочка» в Государственном русском драматическом театре имени А. С. Пушкина прошли с оглушительными аншлагами, подарив зрителям не просто сильную драму, а настоящее театральное открытие сезона.

Французский драматург Флориан Зеллер известен своей знаменитой трилогией «Папа», «Мама», «Сын», где психологический театр стирает грань между объективной реальностью и субъективным восприятием. Исследовать сложную тему семьи как пространства любви, зависимости и одиночества взялся молодой режиссер Андрей Павлов, чей фирменный почерк всегда отличается особой кинематографичностью и выверенностью мизансцен. Переосмысляя знаменитую толстовскую фразу о несчастливых семьях, режиссер будто задает залу неуютный вопрос: а способна ли вообще семья в современном мире быть иной?

Это история о том, как трагедия рождается буквально из ничего, из едва уловимого момента, когда забота превращается в удушающую форму власти. Перед зрителем предстает замкнутое пространство — квадрат сцены, обрамленный легкой красной материей, внутри которого плотно сжата мебель — черный кожаный диван и два кресла. Душная, физически ощутимая рамка под светящимся кубом лампы сразу задает ощущение ловушки, из которой героям невозможно выбраться. Действие начинается с экспрессивного, почти ритуального танца, в котором душа словно тщетно пытается вырваться из клетки собственного тела, и эта гнетущая атмосфера духоты и внутренней тревоги захватывает зал с первых же секунд.

Проводниками в эмоциональный лабиринт стали главные герои — мама, папа и сын. Ольга Волкова в роли матери не просто играет — она плавно погружается в темные воды своей героини, постепенно захватывая всю сцену целиком. В ее образе пугающе сочетаются черты гигантского спрута, поглощающего все вокруг, и потерянной женщины-ребенка в черной комбинации и белых кедах. Ее мизансцены головокружительны, то она вскакивает на диван, то плачет и кричит, транслируя безумное желание контролировать близких людей.

Ей противостоит муж в исполнении Святослава Лавина — застегнутый на все пуговицы, механический Кен в деловом футляре, существующий в режиме автоматической защиты, чей единственный эмоциональный взрыв вырывается наружу страшным криком. Между ними мечется взрослый сын, сыгранный Махтумкули Курбановым, который колеблется между присутствием и исчезновением, пытаясь вырваться из материнских тисков. В параллель взрослому сыну на сцене возникает его прообраз — мальчик, каким он был в детстве, талантливо исполненный юным Аланом Апресяном.

Актерским открытием спектакля становится появление Любови Емельяновой, играющей девушку сына. В противовес экспрессивной матери, она говорит монотонно и холодно, но в этой отстраненности кроется колоссальная уничтожающая сила. Молодая актриса блестяще раскрывает двойственность своей героини: примеряя разные маски, в этой неживой, схематичной роли она парадоксальным образом оказывается самой живой и опасной фигурой на сцене — шипящей, ядовитой коброй, забирающей сына из семьи.

Музыкальное сопровождение и звук работают слаженно, усиливая напряжение. После определенного щелчка красная ткань слетает, и мы видим черный квадрат внутри черного квадрата. Возникает ощущение обнажения, непривлекательной откровенности. Кульминационный момент начинается как будто бы с красного платья. Приближение финала ощущается после того, как мать дает сыну таблетки — для того, чтобы жить, как она говорит. Самый красивый и пугающий образ — волны из красной материи, напоминающие материнскую утробу, внутри которой остался сын, и его она никогда не отпустит. А если он уйдет — трагедии не избежать? Для читателей оставим финал открытым.

Нынешний театральный сезон в Государственном русском драматическом театре имени А. С. Пушкина оказался невероятно щедрым на премьеры, продемонстрировав стремительное развитие театрального искусства и смелый поиск новых форм. Напомним, что в этом году зрители уже успели высоко оценить «Кукольный дом» Андрея Павлова, постановку Ольги Волковой «Муж для Памелы», режиссерскую работу Байрама Гараджаева «Обгоняя ветер» и другие спектакли. Пожелаем творческому коллективу театра дальнейших творческих успехов и с нетерпением будем ждать следующего театрального сезона, который наверняка принесет новые неожиданные открытия.