Ï Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
mail-icon
altynasyr.newspaper@sanly.tm
EN RU TK

Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули

view-icon 7542
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули
Актёр Андрей Павлов: мой Махтумкули

С Андреем Павловым – победителем в номинации «Лучшая мужская роль» (роль Махтумкули в спектакле «Счастье туркмен») на конкурсе «Туркменское театральное искусство» - мы встретились в Государственном русском драмтеатре им. А.С.Пушкина, где служит артист.

Принимая поздравления с престижной победой, Андрей сказал:

- Мне, конечно, очень приятно, что моя актёрская работа оценена столь высоко, но считаю, что это коллективная победа Пушкинского театра, прежде всего, режиссера Ольги Волковой с ее тонким пониманием поэзии. На сцене я максимально транслировал вкус Ольги Владимировны. Моему успеху способствовала и великолепная игра моей партнерши Айны Джумаевой, всего актерского ансамбля и, безусловно, поддержка нашего нового художественного руководителя Сохбета Сербазова.

По сути поэт и мыслитель Махтумкули – это глыба, монолит. И моя задача состояла в том, чтобы показать глубину характера этой сильной личности, переживающей страдания и боль, выпавшие на его долю.

Я и не предполагал, что могу победить в этой номинации. Помню, как актер, объявлявший имена лауреатов со сцены Национального драматического театра им. Алп Арслана стал читать стихотворение Махтумкули, зал повернулся ко мне и начал аплодировать. Вот тогда мое сердце екнуло, а когда я вышел на сцену - оно заколотилось барабанной дробью.

- Мне казалось, актёр справляется с волнением в любых предлагаемых обстоятельствах…

- Это несколько другое. На сцене существует воображаемая «четвертая стена» - вымышленная граница между актёрами и зрителями, которая помогает сосредочиться на сценическом действии. А здесь этой стены нет, ты обращаешься к зрителям не с заученным текстом. Нахлынувшая волна эмоций мешает собраться с мыслями и выразить свои ощущения.

Накануне церемонии закрытия фестиваля, на общем собрании в Главном драматическом театре при анализе конкурсных спектаклей особо была отмечена наша работа. Было приятно осознавать, что мы достойно защитили честь театра. А моя победа в номинации стала счастливым сюрпризом…

- У Вас яркая творческая биография. Сразу же после окончания школы-студии Вы стали ведущим актером театра. А вот в дипломном спектакле «А завтра была война» Ольги Волковой, я Вас, честно говоря, не помню.

- И не мудрено. Я играл директора школы. Все студийцы, кто был пониже ростом, играли школьников, а кто – повыше, были заняты в возрастных ролях. Мой творческий рост в театре начался с комедийного спектакля «Блэз и шесть женщин на шее». Для многих молодых начинающих актеров игра в комедии обращается бедой, они не могут выйти из этого амплуа всю жизнь, хотя мечтают о драматических ролях. Со мной этого не произошло.

- Я хорошо запомнила Вас в спектакле «Женитьба» Марал Дурдыевой. Впечатлила словесная перепалка с Сергеем Киселевым. Два мастера монолога - Вы и Сергей - как бы соревновались, кто кого переговорит – Кочкарев или Подколесин. Это было сыграно великолепно. Ваше умение говорить так, что зритель вслушивается в каждое слово, несмотря на величину монолога, было использовано в спектакле «Отелло» Ашира Рахманова. Ваш герой Яго так разошелся, что «переговорил» красавицу Дездемону и Отелло…

- С этим спектаклем у меня связано несколько воспоминаний. Однажды во время показа пожилая женщина с возгласом «шайтан!» (злодей) покинула зал. Многие в театре говорили, что этот спектакль надо переименовать из «Отелло» в «Яго». Такое вот прочтение классики!

- И вдруг блестящее начало оборвалось, а затем долгое время зритель не видел Вас на сцене. Чем это объяснить?

- У меня появились проблемы с позвоночником. Обратился к врачам. Процесс лечения и восстановления занял полгода, что спровоцировало сложную ситуацию в театре. Дело в том, что я играл ведущие роли практически во всех спектаклях – и в детских, и взрослых. Моим коллегам выходить из этого положения было очень непросто.

Находясь на больничной койке, вдали от сцены, я переосмыслил свое творчество, и мне захотелось попробовать себя в качестве режиссера. Заочно я поступил в Институт русского театра на факультет театрального режиссера.

- Поступали без направления?

- Да, своими силами. Правда, в отличие от большинства других абитуриентов я имел опыт, полученный в Пушкинском театре. Однако через год этот вуз закрылся. Я подал документы в Московский институт телевидения и радиовещания Останкино на факультет кинорежиссуры, откуда ушел с 4 курса на ТВ-4, где проработал в прямом эфире в течение 6 лет.

Параллельно работал над первым неофициальным кинопроектом «Ашхабад. Такси. Любовь». Сейчас он находится в стадии монтажа. А недавно на сцене Пушкинского театра состоялся закрытый показ моего спектакля «Служанки» Жана Жене. Спектакль получил положительные отзывы.

- Так кто же Андрей Павлов? Актер, режиссер, телевизионщик?

- Пока, я склоняюсь к тому, что актер одерживает верх над другими моими ипостасями, но не исключаю, что в дальнейшем решительно заявит о себе режиссер Павлов.

- Ваш любимый из сыгранных героев?

- На сегодняшний день Махтумкули. Как только я получу следующую роль, начну вживаться в образ нового героя – пластически, эмоционально и вербально – с того момента доминантой моего актёрского существования станет погружение в другую историю и другие переживания, чтобы внутренний мир героя начал пульсировать жизнью и выразительно зазвучал его внутренний монолог…

  Тамара ГЛАЗУНОВА